Tesla Boy сейчас
Сейчас музыкантов называют в числе самых успешных международных проектов. В 2021 году они в очередной раз порадовали поклонников, выступив в рамках фестиваля Roof Fest в Москве. Не остались слушатели и без новых песен, вышел хит Animal.
В ноябре артисты планировали дать концерты в российской столице и в Санкт-Петербурге, о чем сообщили, разместив фото афиши в официальном инстаграм-аккаунте. Но мероприятие пришлось перенести на 2022 год в связи с ограничениями из-за пандемии коронавируса. Позже в гастрольном графике появились и другие российские города, включая Екатеринбург и Казань.
Продюсерский вектор
Параллельно работе в квартете музыканты занимаются продюсерской деятельностью: организацией и проведением крупных городских и федеральных мероприятий. В их числе проекты «Вечному городу – вечная музыка», «Внуки — ветеранам», классик-шоу «Нескучная опера». Проект «Вечному городу – вечная музыка» ежегодно проходит в рамках Дня города Москвы на Театральной площади у стен Большого театра. Это праздничный концерт под открытым небом, где известные российские и зарубежные вокалисты в сопровождении симфонического оркестра под эффектное световое шоу и салют исполняют шедевры мировой классической музыки. За годы проведения акции в ней принимали участие такие звезды как Хибла Герзмава, Алессандро Сафина, Тамара Гвердцители, Олег Погудин, Василий Герелло и др. Проект поддерживают Фонд социально-культурных инициатив под патронажем Светланы Медведевой и благотворительный фонд «Народное единство». Акция «Внуки — ветеранам» ежегодно проходит 9 мая и посвящена памяти о победе в Великой Отечественной войне. Праздничный концерт проводился на Поклонной горе, в театре Российской армии и Зале Церковных соборов Храма Христа Спасителя. Основная цель этого события — напомнить молодёжи о великом событии в истории нашей страны. Участники программы – молодые артисты и творческие коллективы, исполняющие репертуар военных лет: Алексей Чумаков, Ирина Дубцова, Юлия Савичева, Александр Олешко, Юлия Ковальчук и др
Классик-шоу «Нескучная опера» призвано привлечь внимание широкой зрительской аудитории к классической музыке. Участники проекта – молодые, но перспективные и талантливые оперные исполнители
История создания
Активная деятельность «Дискотеки Авария» началась с 1990 года, хотя по факту исполнители начали радовать публику своими DJ-сетами, если это можно было так назвать, еще в 1988. Изначально Алексей Рыжов и Николай Тимофеев вместе учились в Ивановском энергетическом университете, играли в КВН.
Группу основали Николай Тимофеев и Алексей Рыжов
Как-то раз творческим ребятам поручили провести дискотеку в студенческом клубе «Электрон». Во время выступления в помещении, которое видало и лучшие годы, выключился свет, но то ли Тимофеев, то ли Рыжов поспешил успокоить народ: «Все нормально, ведь мы – “Дискотека Авария„». Дискотека Авария – Пей пиво Чуть позже ребятам предложили работу на ивановском радио, где стали настоящими новаторами. В рамках шоу они обозревали новинки музыки, делали ремиксы (хотя это слово было еще в новинку) на популярные композиции, например, могли наложить хаус-секцию и прикольные сэмплы на песню Аллы Пугачевой – молодые слушатели были в восторге. Передача, разумеется, называлась «Дискотека Авария».
https://youtube.com/watch?v=eHoY1H0CV98
Обо всех составах группы Квест Пистолс Шоу
История группы началась в 2004 году. Именно тогда хореографы Антон Савлепов, Константин Боровский и Никита Горюк основали танцевальный коллектив Квест Пистолс. Свой стиль они определили как «agressive-intelligent-pop». Ребята довольно успешно выступали перед киевской публикой, но о настоящей популярности речи пока не шло. Тогда продюсер Юрий Бардаш отправил Антона и Никиту на уроки вокального мастерства, а Боровскому отвели роль репера.
Прорыв произошел 1 апреля 2007 года на проекте «Шанс», транслируемом телеканалом «Интер», прозвучал кавер «Long and Lonesome Road» голландской группы «Shocking Blue». Выступление моментально получило 60 тысяч сообщений в поддержку, а композиция «Я устал» ещё долго занимала первые позиции главных отечественных чартов.
В сентябре того же года в Бельгии «Пистолеты» выступили с программой «Танец против яда» в поддержку здорового образа жизни. Многие не верят, но «квесты» не употребляют алкоголь и никотин, и активно пропагандируют вегетарианство. Так же они не слушают клубную музыку и не посещают злачные заведения.
Успех парней из Квест Пистолс был ошеломляющим. Они не успевали давать интервью, а их фото постоянно мелькали в российских и украинских глянцевых таблоидах. В 2011 году поклонников встревожила неприятная новость, что Антон Савлепов покидает коллектив, но вскоре последовало опровержение этой информации. Примерно в то же время Константин Боровский заявил о смене статуса и переходе из солистов в кураторы, а к ребятам присоединился ещё один участник — Дэниел Джой (Даниил Мацейчук).
В 2013 году Костя Боровский и Мацейчук покинули «QP», чтобы создать бойз-бенд «KBDM». Несмотря на то, что критики заговорили о творческом кризисе, «Быстрые пистолеты» продолжили гастролировать вдвоем, а вскоре к ним присоединился участник-инкогнито в маске.
Первоначально задуманная как трио, в 2014 году группа разрослась до пяти участников. К коллективу присоединились Вашингтон Саллес, а также Иван Криштофоренко и Мариам Туркменбаева. Вскоре в коллектив вернулся Даниил Мацейчук. Но основные лавры все равно принадлежали тройке основателей: Горюку, Савлепову и Боровскому, а новички некоторое время оставались за кадром. И только когда появился обновленный тайтл и группа получила новое название Квест Пистолс Шоу, стала появляться информация о смене концепции и звучания.
Сегодня коллектив ставит в приоритет качественную визуальную картинку, яркие образы и отточенную до совершенства хореографию. Противоположные образы участников создают впечатление танцевального баттла, но несмотря на непривычный формат, новые треки получаются весьма благозвучными и запоминающимися.
Чонгук
Самый младший участник (согласно данным из биографии группы BTS), которого называют Макнэ (слово, часто использующееся в корейском языке для того, чтобы описать тех, кто младше всех в коллективе).
Будущий музыкант родился в крупном корейском портовом городе Пусан. Однажды в детстве Чонгук сильно поссорился со своим старшим братом, об это событии ему до сих пор напоминает шрам на щеке.
Парень имеет несколько прозвищ, которыми его наградили как поклонники, так и другие участники группы: Гукки, Дьявольский Макнэ, Золотой Макнэ и др. Во время выступлений с БТС Чонгук может занимать сразу две позиции: вокалиста и одного из танцоров. Имеет уникальный тембр голоса, очень любимый фанатами.
С самого детства Чон Чонгук проявлял большой интерес к творчеству и демонстрировал многообещающие зачатки будущего таланта. В особенности его привлекали музыка и живопись. Помимо творчества, парень не оставлял без внимания и спорт. Регулярные занятия помогли ему развить крепкое телосложение.
Путь к своему успеху Гук начинал с прохождения различных прослушиваний. В отличие от других молодых людей, жаждущих славы и успеха, Чонгук не стал бросаться на любое предложение, а подошел к выбору компании с умом. Ему пришлось отклонить несколько довольно привлекательных контрактов, прежде чем с ним связалось агентство БТС.
Когда Чонгук выходит на сцену, то он предпочитает вести себя как уверенная суперзвезда. В то же время на различных телешоу и трансляциях он показывает свою более тихую и скромную сторону. Многие поклонники BTS любят отмечать, что во время различных интервью Гук напоминает милого щеночка или суслика, а его бешеная харизма не может не привлечь даже самого сурового зрителя.
Остальные участники часто шутят о том, что вне камер Чонгук превращается в настоящего Халка. Также ходят слухи, что парень не прочь поколотить своих старших одногруппников без особых причин! Ну чем не Дьявольский Макнэ?
Если в доме с детства музыка
Жизнь молодого ленинградца Игоря Овруцкого запомнилась ему в 1982 году двумя важными событиями. Во-первых, он закончил Ленинградскую государственную консерваторию имени Римского-Корсакова по классу фортепиано. Во-вторых, у них с женой, студенткой-пианисткой того же курса, 8 августа 1982 года родился сын. Супруги в то время жили в Москве.
Мальчика назвали Лёней, Леонидом. С древнегреческого это слово означает «подобный льву». Специально ли родители назвали сына таким именем, ведь и по гороскопу его день рождения подпадает под знак Льва, но высокие качества потомок музыкантов перенял с детства. Мальчика наперебой называли необычным с самого детского сада – любопытен, талантлив, музыкален. Сегодня артист смеется, что любопытство чаще приводило его к банальному знакомству языка с железом на морозе. Но все же, он, действительно, был одарен.
Леонид Овруцкий в детстве. Фото www.instagram.com/kvatromusic
Музыкальные родители не раздумывали, чем занять своего талантливого малыша. С 6 лет Леонид уже серьезно занимался музыкой. Фортепиано, вокал, хоровое пение. В 7 лет был отобран и записан в Музыкальную академию имени Свешникова, ныне – академия имени Попова. В 9 лет уже отправился на первые сольные гастроли в сопровождении папы и мамы, были среди городов и заграничные. Репетиции, конкурсы, концерты, поездки плотно вошли в жизнь молодого артиста.
Родители не нарадовались на сына, полностью отдавая ему все знания и навыки, что приобрели на собственном музыкальном поприще. И сын их не разочаровывал. На базе Хоровой академии он прошел весь путь обучения музыканта – от средней школы до диплома о высшем образовании по специальности «хоровое дирижирование, классический вокал». Образование завершил с отличием.
И, все же, был один момент, который мог изменить жизнь талантливого баритона совсем в другом направлении. Где-то на рубеже 10 класса 16-летний Леонид Овруцкий задумал оставить музыку. Показалось, что классическое пение немодных среди обычных обывателей песен не даст необходимого заработка. А висеть на шее родителей – табу. Лёня отправился в Плехановский университет – Российский экономический университет имени Плеханова – готовиться учиться на экономиста.
Понаблюдав за поступающими и посмотрев на задания математического экзамена, Леонид понял – математикой пусть занимаются математики, а перечеркивать уже полученные огромные знания и опыт ради очередного освоения новой стези – непозволительная трата времени. И своего, и своих учителей. Особенно, отца и матери. Лучше поступить умнее – превратить немодный репертуар в модный, и самому обеспечить себе хорошую работу там, где ты уже – лидер.
https://youtube.com/watch?v=YbRt4JJYR_A
История группы
Биография Аteez начинается с 2018 года, когда продюсерский центр KQ Entertainment решил создать новый проект с участием поющих симпатичных парней. До своего официального рождения коллектив назывался KQ Fellaz. Свое современное название стало сокращенным вариантом от слова «тинейджеры», а заглавная и конечная буквы означали охват аудитории любителей музыки: от А до Z. В конце октября того же года коллектив выпустил первый мини-альбом, а 2 ноября с песней «Pirate King» состоялся дебют в телевизионной программе MusicBank. Привлекательные юноши сразу стали объектом внимания прессы, музыкальных критиков и миллионной армии поклонниц.
В перерывах между концертами они записали и выпустили альбом, сняли несколько клипов. Для группы это был насыщенный год, полный удачных выступлений, успешного участия в международных музыкальных фестивалях. В период раскрутки своего первого альбома Treasure EP.1: All to Zero были созданы клипы практически на все заглавные композиции. Съемка в популярном южнокорейском шоу M Countdown, которое транслируется в странах мира, стала стартовой площадкой к их всемирной популярности. Огромная работоспособность артистов, их готовность к смене образов, а также тщательная подготовка каждого из номеров выделяет группу из многообразия бой-бендов.
— Чем запомнились годы учебы в астраханском Государственном техническом университете?
— Это самое лучшее время. И действительно, как говорят, студенчество — одно из самых ярких событий в жизни человека. Но все зависит от того, на какой специальности ты обучался. У нас был невероятно творческий вуз, где проходило много конкурсов. Нас отправляли на музыкальные и научные фестивали, я принимал в них участие. Как это называется? Конкурсы, конференции. Это настолько насыщенная и яркая жизнь, что я и правда пребывал в диком восторге.
Ну все мое обучение — это событие: и общение с преподавателями, и тот момент, когда ты пытаешься найти какие-то связи, знакомства, познакомиться с людьми, договориться, если ты пропустил какие-то занятия на зачете.
То есть это уникальная школа коммуникации с людьми. Ну и помимо этого, мы ещё развивали творческую составляющую. И поэтому, спасибо большое, Астраханский государственный технический университет. И лозунг нашего вуза: «Лучшее, высшее!» — и это правда.
«Дискотека Авария» сейчас
В 2021 году группа представила свежую песню «Фантазёр», в записи которой также поучаствовал Николай Басков. Клип на неё собрал на официальном YouTube-канале коллектива более 5 миллионов просмотров. Дискотека Авария – Фантазер Во время Чемпионата мира по футболу, который проходил в России, «Дискотека Авария» совместно с музыкантом Chinkong представила клип-нарезку на композицию «Welcome To Russia». В видео использовались кадры с матчей, виды стадионов, съёмки болельщиков разных стран, а также самих футболистов и тренеров, в том числе Луки Модрича, Станислава Черчесова, Криштиану Роналду, Диего Марадоны. Группа – постоянный гость провинциальных городов и хорошо принимаема в регионах. Например, в сентябре 2018 года «Дискотека Авария» стала хедлайнерами праздника «День томича». Осенью коллектив также пообещал выступить на большой «Дискотеке 90-х» вместе с «На-На», «Руки Вверх!», Melanie C из Spice Girls и другими кумирами позапрошлого десятилетия.
Биография
«Cassette» – популярная новозеландская альт-кантри/инди-рок-группа. Создана она в городе Веллингтон в 1999 году.
Каждый участник группы – профессионал. Благодаря высокому уровню музыкального образования молодые музыканты сумели создать популярный коллектив. Причем, популярны ребята не только у себя в стране, но слава о них распространилась далеко за пределы Новой Зеландии.
Сначала группа состояла из:
- Тома Уотсона – гитарист, вокал;
- Крейга Терриса – игра на барабанах, вокал;
- Дэвида Фрейзера – басы, клавишник, вокал.
С 2001 года было принято решение переехать в Мельбурн. На новом месте к основному составу присоединился новый музыкант Пол Тригг. Парень отлично играл на гитаре. Свои навыки он наработал еще во время работы в «Letterbox Lambs fame».
Клавишник Дэвид Фрейзер в 2004 году переехал в Лондон. Музыкальный коллектив опять остался в виде трио.
Юрий Бардаш и «Грибы»
В одной из популярнейшей группы 2016-2017 года Бардаш выступает не только продюсером: под эгидой проекта «Грибы» 33-летний бывший танцор впервые появился в амплуа исполнителя. Грибы: с чего все начиналось
Впервые Юра появился в клипе «Интро», после первой минуты видео. Бардаш выбрал себе образ дерзкого бритоголового парня в солнцезащитных очках, сидящего на корточках. Кроме Юрия в группе «Грибы» состоят украинские рэперы 4atty aka Tilla и Симптом НЖН .
Из-за большого опыта работы Бардаш знает, как привлечь аудиторию: «Грибы» – это хип-хоп музыка с незамысловатым, но саркастичным текстом. Поклонники, окрестившие группу смесью «Кровостока» и группы «Хлеб», полагают, что «Грибы» вполне могут выступить на каком-нибудь Золотом граммофоне», учитывая феноменальную популярность их дебютного альбома «Дом на колесах, часть 1» и в особенности треков «Велосипед» и «Тает лед».
«Грибы» – «Интро»
История группы
КВАТРО — это четыре вокалиста, голоса которых образуют полную музыкальную гамму, необходимую для исполнения композиций любой сложности: Антон Боглевский (тенор), Антон Сергеев (высокий тенор), Леонид Овруцкий (баритон), Денис Вертунов (бас). Музыканты — друзья и коллеги с двадцатипятилетним стажем, вместе они окончили Хоровое училище имени А.В. Свешникова и Академию хорового искусства имени В.С. Попова, вместе же образовали в 2003 году свой первый и единственный коллектив. Всероссийская известность к группе пришла в 2008 году на конкурсе «Пять звезд», по результатам которого музыканты заняли первое место. А всенародное признание квартет завоевал в отборочном туре «Евровидение-2009», войдя в тройку лидеров национального отбора. В репертуаре квартета произведения самых разных стилей, от классики в современной обработке и романсов — до золотых шлягеров советской и зарубежной эстрады, а также авторской песни. Группа работала на одной сцене с Пласидо Доминго, Майклом Болтоном, Дмитрием Хворостовским, Алессандро Сафина, Юлией Началовой. В Лондоне в одном из самых престижных мировых залов Royal Albert Hall состоялся совместный концерт с Иосифом Кобзоном. Коллектив выступает на праздниках федерального масштаба: губернаторские балы, Дни города, официальные приемы Президента России, а также глав стран ближнего зарубежья.
Музыкантов
Антон Севидов — вокал, клавишные, звукорежиссер (2008 – настоящее время) Петр Дольский — бас, клавишные (2018 – настоящее время) Илья Казанцев — перкуссия (2018 – настоящее время) Кирилл Глезин — ударные (2019 – настоящее время)
Дмитрий Мидборн — бас (2008–2012) Константин Поко Кокс Похвалин — гитара, бэк-вокал (2010–2012) Борис Лифшиц — барабаны (2008–2010) Лев Затагин — бас (2012–2018) Стан «Пионербол» Астахов — гитара, клавишные (2013–2018) Майк Студницын — ударные, бэк-вокал (2010–2019) Игорь Грибов — гитара (2018–2019) Игорь Тен — саксофон (2018–2019) Роман Ночевный — гитара (2019)
Творческий путь группы Демарш
Итак, в 1990 году в музыкальном мире тяжёлой музыки появилась новая группа «Демарш». Собственно, тогда коллектив собрался на съёмки телепередачи «Топ-секрет» в Санкт-Петербург.
Ребята ещё не догадывались о том, что в Питере их ждёт армия верных поклонников. Более 15 тыс. человек встретили группу «Демарш» на ура с первых же аккордов выступления в СКК.
Музыкальные композиции группы «Ты будешь первым» и
«Последний поезд» на протяжении восьми месяцев удерживали позицию лидера в
музыкальной рубрике телепередачи «Топ-секрет». Это была победа!
Демарш: Биография группы
Ещё одним фактом подтверждения популярности группы «Демарш» стала новость о том, что видеоклип «Ты будешь первым» стал лучшей рок-композицией молодёжной телепередачи «Марафон-15».
В начале лета коллектив опять отправился в культурную столицу России на музыкальный фестиваль «Белые ночи». Затем группа вместе с коллективом «Рондо» и Виктором Зинчуком приняла участие в фестивале «Рок против алкоголя».
После фестиваля ребята презентовали поклонникам
своего творчества альбом «Ты будешь первым». Пластинка была выпущена благодаря
студии «Мелодия». В поддержку первого альбома музыканты отправились на
гастроли.
В 1991 году произошли первые изменения в составе коллектива. Вместо гитариста Михаила Тимофеева коллектив пополнил Стас Бартенев.
![Тесла бойсодержание а также история [ править ]](https://umcrzngps.ru/wp-content/uploads/b/6/a/b6a2dbc8f39ef238c1e06c68265203d3.jpeg)
Ранее Стас числился в составе коллектива «Чёрный кофе» и «Если». Бартенев принял участие в записи композиции «Демарш», которая впоследствии стала гимном группы, а также трека «Последний поезд».
В этот же период времени освободилось место
директора коллектива. Андрей Харченко, который стоял у истоков формирования
группы, говорил о том, что эта должность слишком мелка для него. Теперь
организационные моменты легли на плечи солистов группы.
В этот же период времени коллектив выступал на ежегодном фестивале «Рок против наркотиков». Аудитория фестиваля — свыше 20 тыс. меломанов.
Кроме группы «Демарш», на концерте выступали такие группы, как: «Пикник», «Рондо», «Мастер» и др. Группа «Демарш» выступала предпоследней. По замыслам организаторов музыканты отыграли все три песни.
Однако восхищённые зрители и поклонники сочли, что
исполнение всего трёх композиций — это ни о чём. Организаторы прислушались к
мнению большинства, поэтому группа отыграла шесть композиций.
Группа в 90-е
На начало 1990-х годов группа «Демарш» была уже достаточно популярной группой. Несмотря на это, ребятам не поступали предложения о выступлениях или организации гастролей.
Всему виной — отсутствие грамотного директора. После прихода в коллектив нового руководителя в лице Елены Дроздовой, дела коллектива начали немного улучшаться.
В конце 1992 года вышел короткометражный фильм о коллективе «Демарш». В киноленту вошли первые концерты группы, видеоклипы, а также презентация дебютного альбома.
Интересно, что фильм несколько раз подряд транслировали по центральному телевидению, что значительно расширило аудиторию поклонников рок-коллектива.
В 1993 году Стас Бертенев покинул группу. Станислав уже давно мечтал о сольном проекте. Позже музыкант стал основателем коллектива «Если». На место Бертенева пришёл музыкант из Волгограда Дмитрий Горбатиков.
Первой и последней работой их совместного творчества стал трек «Если ты вернёшься домой». Позже Игорь Мельник записал этот трек для своего сольного альбома «Виновата гитара».
В середине 1990-х годов был не только экономический, но и творческий кризис. Группа «Демарш» пыталась выпустить новые треки.
Однако спонсоров группа не нашла, а это значило, что концерты автоматически отложили на неопределённый период.
https://youtube.com/watch?v=SalExRZz3yI
Музыканты всё меньше начали верить в успешное «продвижение». Хотя местные телеканалы транслировали видеоклипы группы «Демарш» сутками.
Всё закончилось логичным образом. На 7 лет коллектив взял перерыв и пропал из глаз поклонников тяжёлой музыки.
Джей Хоуп
В БТС Чон Хосок отвечает не только за ведущую позицию рэпера, но и за сногсшибательные танцы. Свой сценический псевдоним парень использует с самого начала деятельности в группе. Несмотря на то что Джей Хоуп всегда выглядит так, словно не покидает спортзалов, к тренировкам он не питает особой страсти.
Согласно биографии БТС, Хосок родился в городе Кванжу. Будучи вторым ребенком в семье, парень с детства работал над тем, чтобы иметь возможность обеспечивать родителей.
До дебюта в BTS Джей Хоуп занимался танцами в коллективе под названием Neuron. После победы на престижном национальном конкурсе в 2008 г., парень стал относиться к своему таланту с большей уверенностью. Через 4 года он попадает в агентство BigHit Entertainment, которое на тот момент занималось поиском новых участников для группы BTS. Пройдя жесткий отбор, Хосоку удалось закрепить за собой место в коллективе.
Помимо танцев и рэпа, парень проявляет большой интерес к творческому процессу создания песенных текстов.
Свой псевдоним Хосок интерпретирует как «надежду группы». Поклонники БТС очень любят это объяснение и считают, что именно Джей Хоуп является эдакой «витаминкой» в коллективе, заряжая остальных участников позитивной энергией.
В свободное от работы время Хосок любит занимать себя сборкой конструктора «Лего».
— Как вы стали ведущим «Маски»?
— Я ведь участвовал в проекте «Ну-ка, все вместе!». Помимо того, что там была вокальная деятельность, мы еще представлялись, рассказывали о себе за кадром, записывали профайлы перед выступлением. После этого я очень активно вел свой Инстаграм, в прямом эфире рассказывал интересные вещи, про то, как я гастролирую, провожу мероприятия и, видимо, там меня заметили продюсеры проекта.
Мне позвонила Юлия Сумачева, генеральный продюсер компании «Вайт медиа» и сказала: «Не хочешь ли ты записать пробы на ведущего, как ты вообще видишь себя в этой деятельности? Почему бы нет, просто приезжай к нам в офис, запиши пробы». Мне прислали текст. За день я приехал, прочитал его на камеру с различными интонациями, интерпретациями, показал свои импровизационные способности и уехал. Забыл про это, прошло где-то три месяца.
Мне снова же позвонила Юля Сумачева и сказала: «Есть проект. Хочу предложить тебе его вести, приезжай в офис, обсудим.» Я приехал, мы все обсудили и, собственно, так я стал ведущим шоу «Маска», за что большое спасибо Юлии.
— Почему в 2018 году вы покинули проект?
— Я уже отвечал на этот вопрос не единожды. Просто нашему музыкальному творчеству понадобился переформат, то есть исполнять юмористические и сатирические песни под аккомпанемент бэнда уже было для нас немножко неинтересно.
И как-то все произошло само собой, что все ушло в жанр пародии, стеба на современную музыку, на современную попсу. А я себя не особо видел в жанре пародии. Да, мне это было когда-то интересно, если я могу сделать это один-два раза. Но я понимал, что это ждет меня на протяжении четырех съемочных пулов.
Сейчас снимается очень много передач. И я осознавал, что если я зайду сейчас в эту историю, то я из нее потом не вылезу, а заниматься пародией мне было не совсем интересно.
Поэтому мы пообщались с ребятами и разошлись с ними на доброй ноте, потому что я дал этому проекту все, что мог. И взял столько же, поскольку я понимал, что дальше для меня развитие отсутствовало, поэтому я ушел.
Вячеслав Макаров на шоу «Ну-ка все вместе». Фото: соцсети
Альбомы
Студийные альбомы
| Год | Название | Участники |
| 1998 | Бесполая и грустная любовь | Шура Би-2/Виктория Билоган/Лёва Би-2 (только тексты песен) |
| 2000 | Би-2 | Лёва Би-2/Шура Би-2/Виктория Билоган/Питер Вудроуб/Серж Петрон |
| 2001 | Мяу кисс ми | Лёва Би-2/Шура Би-2/Николай Плявин/Александр Любарский/Григорий Габерман |
| 2004 | Иnомарки | Лёва Би-2/Шура Би-2/Николай Плявин/Александр Плявин/Григорий Габерман |
| 2006 | Moloko | Лёва Би-2/Шура Би-2/Андрей Звонков/Максим Андрющенко/Борис Лифшиц |
| 2009 | Лунапарк | Лёва Би-2/Шура Би-2/Андрей Звонков/Максим Андрющенко/Борис Лифшиц/Ян Николенко |
| 2010 | О чём говорят мужчины | |
| 2011 | Spirit | |
| 2014 | #16плюс | |
| 2017 | Горизонт событий |
Сайд-проекты
| Год | Название | Примечания |
| 2005 | Нечётный воин | 2 CD |
| 2008 | Нечётный воин—2 | |
| 2010 | Би-2 и симфонический оркестр МВД России | 2 CD |
| 2011 | Нечётный воин—2,5 | |
| 2013 | Нечётный воин—3 | 2 CD |
| Би-2 и Prague Metropolitan Symphony orchestra | ||
| 2015 | Нечётный воин. Лучшее | 2 CD |
| Клинч | ||
| 2017 | Би-2 & Prague Metropolitan Symphonic orchestra VOL. 2 | |
| 2019 | Нечётный воин 4. Часть 2. Retro Edition | |
| Би-2 & Prague Metropolitan Symphonic orchestra VOL. 3 | ||
| Куртки Кобейна |
Концертные альбомы
| Год | Название | Примечания |
| 2000 | Би-2 live | интернет-альбом |
| 2003 | tons | (т. н. «концерт для девочек» 2002 года) интернет-альбом |
| 2006 | Могилёвский рок-съезд 1989 | официальный интернет-бутлег |
| Концерт в «России» | интернет-альбом | |
| 2007 | С оркестром в Юрмале | официальный интернет-бутлег |
| 2010 | С гастролей по песне… | официальный интернет-бутлег |
| 2015 | Питер, оркестр, Би-2… | интернет-альбом |
| 2016 | #16плюс Live | |
| 2017 | THE BEST OF @ Crocus City Hall | официальный интернет-бутлег |
| 2018 | Горизонт событий ВТБ Арена | |
| Би-2 с симфоническим оркестром в Кремле |
Сборники
| Год | Название | Примечания |
| 2004 | Партия дудок | интернет-альбом рабочих версий |
| 2005 | Би-2, mp-3 коллекция | 2 диска, сборник релизов 2000—2005 года, включая синглы и австралийский период |
| 2006 | Раритетный | интернет-альбом раритетных треков |
| 2008 | Без слов I | интернет-альбом инструментальных версий |
| Без слов II | ||
| 2012 | Без слов III | интернет-сборник инструментальных версий песен из альбомов «Лунапарк» и «О чём говорят мужчины» |
| 2013 | Spirit (Без слов… IV) | интернет-сборник инструментальных версий песен из альбома «Spirit» |
| Би-2 и Prague Metropolitan Symphonic orchestra (Без слов V) | интернет-сборник инструментальных версий | |
| 2014 | #16плюс (Без слов… VI) | интернет-сборник инструментальных версий песен с альбома «#16плюс» |
| 2017 | Горизонт событий (Без слов… VII) | интернет-сборник инструментальных версий песен с альбома «Горизонт событий» |
Саундтреки
| Год | Название | Режиссёр |
| 2005 | Седьмой день | К. Кикабидзе |
| 2009 | Превратности судьбы | А. Селиванов |
| 2010 | О чём говорят мужчины | Д. Дьяченко |
| 2015 | Клинч | С. Пускепалис |
Переиздания
| Год | Название | Год первого издания | Примечания |
| 2000 | Би-2 | 2000 | 2 бонусных трека |
| 2004 | Бесполая и грустная любовь | 1998 | c бонусным CD |
| 2007 | Moloko | 2006 | 2 бонусных трека |
| 2010 | tons | 2003 | 7 бонусных треков (интернет-альбом в повышенном качестве) |
| «… и корабль плывёт» (studio & live) | 2000 | альбом «Би-2» в первоначальном виде+переиздание первого концертного интернет-альбома (19 бонусных треков) |
Начало нового тысячелетия и дальнейший путь группы Демарш
Материал к альбому был готов к 2001 году. Известная звукозаписывающая студия «Мистерия звука» взялась за производство сборника.
То, что в итоге получили солисты группы «Демарш», привело их в ужас. От изначального студийного саунда практически ничего не осталось.
Когда студия «Мистерия звука» обратилась к
коллективу с просьбой предоставить несколько треков для своих рок-сборников,
солисты группы сделали мастеринг на своей студии, и песни стали звучать лучше,
чем на пластинке «Неформат-21.00».
В 2002 году группа «Демарш» приступила к записи сборника для футбольного клуба «Локомотив» (Москва). Работа над альбомом длилась три года.
Релиз сборника состоялся в 2005 году. На сегодняшний день пластинку можно приобрести только в магазине фан-атрибутики на стадионе «Локомотив».
В 2010 году музыкальный коллектив презентовал
очередной студийный альбом «Америказия». В 2018 году дискография группы пополнена
пластинкой «Покемания».
Группа «Демарш» редко даёт концерты. По большей части насладиться музыкой коллектива можно на фестивалях.
Поклонники, которые наблюдают за творчеством группы, отмечают, что в ребятах остался тот же задор. Под треки группы доныне хочется делать хедбэнгинг.
— Насколько сложно было ставить оценки коллегам?
— Это вообще было просто извращение, изнасилование моего сознания, потому что нас поставили в довольно жесткие условия. Нам нужно было поставить оценки от 2 до 9, то есть кто-то бы по любому получил 2,3. Это и правда было сложно. Я вообще иногда включал детский сад, из серии, что: «ты мне 2, и я тебе 2», «ты мне 3, я тебе 3».
Когда ты находишься там, внутри, у тебя есть ровно минута для голосования и сказать, что ты ставишь оценки объективно — нельзя. Это нелегко, учитывая, что номера классные и невозможно их сравнивать между собой.
И для меня это было очень большое испытание, и я видел, как мы все нервничали, переживали за это. Конечно, когда мы уже заходили в гримерки, обсуждали программу, делились эмоциями, говорили об оценках. Но эти каменные напряженные лица я наблюдал каждый раз, после того, как мы выходили после съемки. Несмотря на все сложности, мы справились, и продолжаем общение с ребятами. Надеюсь, что никто ни на кого не держит обиды.
Вячеславу Макарову на проекте «Шоумаскгоон» приходилось рисковать. Фото: соцсети
Дискография [ править ]
Студийные альбомы править
- Современные острые ощущения (2010)
- Вселенная, созданная из тьмы (2013)
- Моисей (2016)
- Средство (2018)
- Андропов (2020)
Одиночные игры править
| Год | Заголовок | Альбом |
| 2009 г. | EP «Tesla Boy» | Расширенные пьесы |
| 2009 г. | Ремикс EP Tesla Boy | Расширенные пьесы |
| 2009 г. | Электрическая леди | Современные острые ощущения |
| 2010 г. | Думаю о тебе | Современные острые ощущения |
| 2010 г. | Освобождающая душа | Современные острые ощущения |
| 2011 г. | Ребекка | Современные острые ощущения |
| 2012 г. | Фэнтези | Вселенная, созданная из тьмы |
| 2012 г. | СПЛИТ | Вселенная, созданная из тьмы |
| 2013 | 1991 | Вселенная, созданная из тьмы |
| 2013 | Не обнаружено | Вселенная, созданная из тьмы |
| 2016 г. | Ничего | Ничего такого |
| 2016 г. | Круги | Моисей |
| 2018 г. | Компромисс | Средство |
| 2018 г. | Холод уйдет | Андропов |
Музыкальные видеоклипы править
| Год | Заголовок | Альбом |
| 2009 г. | Электрическая леди | Современные острые ощущения |
| 2010 г. | Думаю о тебе | Современные острые ощущения |
| 2011 г. | Ребекка | Современные острые ощущения |
| 2012 г. | Фантазия | Вселенная, созданная из тьмы |
| 2012 г. | Расколоть | Вселенная, созданная из тьмы |
| 2012 г. | Другой свет | Расколоть |
| 2016 г. | Ничего такого | Ничего такого |
| 2016 г. | Круги | Моисей |
| 2018 г. | Компромисс | Средство |
Название группы
За все время существования коллектива его название перетерпело несколько изменений. В самом начале группа продвигалась как Bulletproof Boys Scouts («Пуленепробиваемые бойскауты»). Позже название сменилось на более лаконичное Bangtan Boys. Кстати, сами участники группы долгое время считали название довольно нелепым и смешным, однако это не мешало им вести свою обычную деятельность. У них даже было свой логотип, который был нарисован в виде пуленепробиваемого жилета.
Согласно биографиям участников BTS, группа продолжала продвигаться таким образом до 2017 г. После этого коллектив решает оставить прежнюю аббревиатуру однако меняет расшифровку. Теперь название группы выглядит как Beyond The Scene (англ. вариант «Вне сцены»). Со сменой названия БТС пришлось выбирать и новый логотип. Сейчас на нем изображены молодые люди, которые с уверенностью открывают двери. По мнению самих участников, эти крупные изменения повлекла за собой смена концепции группы. Парни выросли, и теперь они больше не те бойкие пуленепробиваемые бойскауты, выступающие в смелых бунтарских образах и исполняющие дерзкую хореографию. Теперь они стали мудрее и опытнее. Вместе с ними выросли и их сценические образы. Это своеобразный новый виток в биографии группы BTS.
Что касается творчества, то участники стараются оставаться верными своим изначальным посланиям. Они по-прежнему стремятся поднимать в своих песнях темы философии, отношений, доброты и любви к себе.
